Esplora gli strumenti di IA in base a quello che devi fare.
Strumenti per obiettivo14 guide passo passo→Tutte le categorie9 fasi, 17 strumenti, aggiornata il
Chi sviluppa da solo ha sempre dovuto essere artista, programmatore, compositore e marketer insieme, e molti progetti abbandonati muoiono nello spazio tra questi mestieri: il gioco funziona bene ma non ha grafica, oppure ha un bell’aspetto e nessun suono. È sugli asset che l’IA cambia i conti. Uno sprite con il ciclo di camminata, un oggetto low-poly con lo scheletro, una traccia d’atmosfera in loop o una battuta vocale provvisoria possono esistere in pochi minuti, e così un prototipo può avere l’aspetto e il suono di un gioco abbastanza presto da dirti se vale la pena finirlo.
Niente di tutto questo progetta il gioco. Il ciclo che rende soddisfacenti trenta secondi di partita, la curva di difficoltà, la sensazione di un salto: nascono dal costruire, giocare e correggere a mano, molte volte. Gli asset generati portano anche problemi pratici. Gli stili cambiano da una generazione all’altra, le mesh vanno ripulite prima di animarsi bene e il codice scritto da un agente deve comunque essere letto da qualcuno che conosce il motore. E se pensi di vendere su uno store, potrebbero chiederti che cosa nel tuo gioco è stato fatto con l’IA: tieni un registro fin dal primo giorno.
A chi è rivolta Sviluppatori indipendenti, hobbisti, studenti e piccoli team indie che realizzano il primo o il secondo gioco, soprattutto chi non ha un artista, un compositore o un programmatore e vuole fare prototipi prima di impegnarsi nella produzione vera e propria.
Un percorso breve attraverso le fasi principali, con strumenti già presenti nella directory. Altri punti di partenza arriveranno man mano che pubblichiamo le loro schede.
Genera un personaggio giocabile con il ciclo di camminata e un tileset, usando lo stesso riferimento per entrambi.
Chiedi il movimento del giocatore e un nemico nel tuo motore, poi leggi ogni modifica prima di accettarla.
Definisci il ciclo di gioco di base, l’obiettivo del giocatore, l’ambientazione e la portata del progetto, metti tutto per iscritto in un documento di design e costruisci la versione giocabile più piccola per verificare se l’idea diverte.
Conserva personaggi, luoghi e appunti di trama come oggetti collegati tra loro, adatto alla parte di lore e worldbuilding di un documento di design.
App per prendere appunti e gestire la conoscenza, che conserva le idee come oggetti collegati invece che come file e cartelle.
Esplori la direzione visiva: atmosfere, design dei personaggi, ambienti e una color script, poi scegli un unico stile a cui si atterranno tutti gli asset successivi.
Genera e modifica immagini con modelli di più fornitori e salva un personaggio riutilizzabile che si può richiamare nelle immagini successive.
Uno spazio di lavoro multimodello per generare e modificare in un unico posto immagini IA, video, personaggi, mondi 3D e audio.
Offre molti modelli di immagini in un unico posto e personaggi riutilizzabili, e tra gli usi indicati c’è la grafica di personaggi da una descrizione scritta.
Generatore di arte IA e community con molti modelli di immagini e video, sfide quotidiane e crediti gratuiti ogni giorno.
Crea immagini fisse con i suoi modelli di immagini e brevi clip di concept che mostrano l’aspetto previsto di un progetto prima dell’inizio della produzione.
Piattaforma di IA per generare e modificare video, immagini e audio, con un’API per sviluppatori e modelli del mondo.
Per un gioco 2D produci la grafica di lavoro: sprite dei personaggi con i fotogrammi di animazione, tileset, sfondi, icone degli oggetti ed elementi dell’interfaccia, esportati nei formati che il tuo motore legge.
Genera personaggi in pixel art, animazioni, viste in quattro o otto direzioni, tileset ed elementi di interfaccia, adattando i nuovi sprite alle immagini di riferimento.
Generatore di IA per risorse pixel art dei videogiochi: personaggi, animazioni, rotazioni, tileset e interfacce, nel browser o in Aseprite.
Creates a pixel art sprite from a description, animates it frame by frame and exports a packed sprite sheet with JSON atlas.
Generatore di sprite con IA che crea e anima risorse di pixel art per videogiochi a partire da un prompt di testo.
Per un gioco 3D crei le mesh di personaggi, oggetti e ambienti, poi le ritopologizzi, ne fai l’unwrap, le texturizzi, aggiungi lo scheletro e le animi, perché girino bene in tempo reale.
Nella nostra directory non c’è ancora nessuno strumento per questa fase. Inseriamo uno strumento solo quando la sua scheda è completa, quindi per ora questa lacuna è reale.
Implementi il gioco in un motore: input, movimento, fisica, comportamento dell’IA, interfaccia, dati di salvataggio e menu, poi correggi i bug e mantieni accettabile il frame rate.
Agente di programmazione ed editor che esplora il codice, propone un piano con le attività e applica le modifiche, che tu puoi accettare o rivedere.
Agente di programmazione con IA ed editor che pianifica, scrive e rivede il codice sul desktop, nel terminale e nel cloud.
Agente che pianifica un’attività di programmazione, modifica i file ed esegue i test nel tuo repository, chiedendo prima di modificare file o eseguire comandi.
L’agente di programmazione con IA di Anthropic che pianifica, modifica il codice, esegue i test e apre pull request dal terminale o dall’IDE.
Rivede ogni pull request su GitHub o GitLab con commenti riga per riga e correzioni suggerite, compreso il codice scritto dagli agenti.
Revisione del codice con IA che commenta ogni pull request, con triage delle PR, spiegazione delle modifiche e monitoraggio della sicurezza.
Scrivi i dialoghi e le esclamazioni, poi registri o generi le battute vocali, mantenendo coerente la voce di ogni personaggio e dando ai file nomi che il motore possa trovare.
Genera voce fuori campo da un copione, con emozione, velocità ed enfasi regolate battuta per battuta, usando una libreria di personaggi vocali.
Generatore di voci con IA con sintesi vocale attenta alle emozioni, clonazione della voce, app mobile e API per sviluppatori.
Crei la colonna sonora e i suoni del gioco: musica dei menu, loop dei livelli, atmosfere, passi, colpi e clic dell’interfaccia, mixati perché stiano bene insieme.
Produce brani strumentali da un prompt scritto e ha una modalità dedicata alla generazione di singoli effetti sonori.
Generatore musicale con IA che crea canzoni, strumentali, effetti sonori e parlato a partire da prompt di testo.
Crea brani da un prompt testuale, genera singoli effetti sonori, allunga i brani e separa gli stem.
Generatore di musica da testo con testi di canzoni, effetti sonori, separazione delle stem e video con i testi, a crediti giornalieri o mensili.
Registri il gameplay, monti un breve trailer e prepari la pagina dello store: icona o capsule art, screenshot, una descrizione e i tag che i giocatori cercano.
Editor nel browser che registra lo schermo, aggiunge sottotitoli automatici ed esporta fino a 1080p per YouTube e i formati dei social.
Editor video nel browser di Microsoft con voci fuori campo IA, sottotitoli automatici, strumenti di registrazione e contenuti d’archivio.
Editor nel browser per montare in un trailer i filmati di gameplay caricati, con sottotitoli stilizzati, rimozione del rumore e un brand kit per font e logo coerenti.
Piattaforma video nel browser che genera clip con l’IA e le modifica, sottotitola, doppia e personalizza con il marchio in un unico flusso di lavoro.
Metti le build davanti ai giocatori, raccogli feedback strutturati, risolvi ciò che li blocca e tieni informati i follower con devlog e post sui social fino al giorno dell’uscita.
Abbozza un modulo di feedback da un prompt scritto, indirizza gli intervistati con la logica condizionale e riporta temi e sentiment tra le risposte.
Strumento per creare moduli, sondaggi e quiz con creazione di moduli tramite IA, flussi di follow-up automatici e ricerca moderata dall’IA.
Scrive un questionario a partire dalla descrizione di argomento e obiettivo e presenta i risultati come report e dashboard scritti dall’IA.
Piattaforma di sondaggi con strumenti di IA che generano questionari da un prompt e riassumono le risposte in report.
Mette in coda i post di lancio sui social collegati da un unico calendario e raccoglie commenti e menzioni in una sola casella.
Strumento di gestione dei social media che scrive, progetta e programma i post con l’IA su molte reti.
Spesso sì, a certe condizioni. Servono i diritti d’uso commerciale di ciascuno strumento, che per diversi strumenti qui indicati significa un piano a pagamento, e devi rispettare le regole dello store sulla dichiarazione dei contenuti IA. Gli asset che imitano un franchise, un artista o una voce riconoscibili possono comunque violare i diritti di qualcuno, a prescindere da come sono stati creati. Controlla la licenza di ogni strumento e la politica attuale dello store prima di fissare un prezzo.
Dipende dallo store. Il questionario sui contenuti di Steam richiede di descrivere qualsiasi uso dell’IA durante lo sviluppo o nel gioco in esecuzione, e aggiunge una domanda sulle misure di salvaguardia per i contenuti generati dal vivo durante la partita. Altre piattaforme hanno regole proprie, e le community di giocatori tendono a reagire meglio a chi ne parla apertamente. Leggi le linee guida di invio di ogni piattaforma su cui prevedi di pubblicare.
Gli strumenti da prompt a gioco possono produrre un piccolo gioco giocabile nel browser, utile per mettere alla prova un’idea o per imparare. Un gioco per cui la gente paghi richiede meccaniche rifinite, asset coerenti, lavoro sulle prestazioni, salvataggi, menu e il rispetto dei requisiti delle piattaforme, e tutto questo richiede ancora un lavoro umano costante. Considera il gioco generato come un prototipo da cui imparare.
Spesso come oggetti di scena, più di rado come asset principali. Diversi generatori esportano in FBX o GLB e offrono plugin per i motori, mesh a quadrilateri e rigging automatico per i personaggi umanoidi. Devi comunque aspettarti di controllare scala, numero di poligoni, UV e come si deforma una mesh con lo scheletro. Gli oggetti di sfondo di solito passano con poco lavoro. I personaggi principali di solito richiedono una pulizia manuale.
Per prototipi, battute provvisorie e piccoli progetti senza budget, le voci generate permettono di provare tempi e tono fin dall’inizio. Per un’uscita commerciale con scene emotive, di solito gli attori danno interpretazioni più forti, e a certi giocatori la differenza interessa. Se usi entrambi, sii chiaro con gli attori su come viene usata l’IA, perché i loro contratti potrebbero trattare l’argomento.
Un redattore assegna ogni strumento a una fase partendo dalla sua scheda. L’elenco cresce man mano che pubblichiamo nuove schede. Tutte le guide