Cookies. Wir zählen Besuche ohne Cookies. Wenn du zustimmst, setzen wir zusätzlich ein Cookie, um zu sehen, wie die Website genutzt wird. Cookie-Richtlinie
Ein Film entsteht noch immer in derselben Reihenfolge wie früher: Drehbuch, visueller Plan, Bilder, Ton, Schnitt, Publikum. Neu ist, wie viel davon ein sehr kleines Team inzwischen angehen kann. Drehbuch-Apps formatieren die Seiten und weisen auf Schwächen im Aufbau hin, Storyboard-Generatoren zeichnen jede Einstellung einer Szene nach dem Skript, und Videomodelle erzeugen aus einem Prompt oder einem Referenzbild kurze Clips. Stimmen, Musik und Soundeffekte lassen sich aus Text erzeugen.
Die heiklen Stellen solltest du kennen, bevor du anfängst. Generierte Einstellungen sind kurz, meist nur wenige Sekunden, ein Film setzt sich also aus vielen Clips zusammen, und Gesichter, Kostüme und Licht über alle Clips hinweg stimmig zu halten, kostet echten Aufwand. Am schwierigsten ist das Spiel: Eine generierte Figur macht, was das Modell liefert, und nicht, was du inszeniert hast. Der Rhythmus im Schnitt, die Frage, wovon die Geschichte handelt, und die Entscheidung, ob eine Szene ihren Platz verdient, bleiben bei dir. Verstehe die folgenden Tools als Abteilungen, die sich mit sehr wenigen Leuten besetzen lassen, nicht als Regie.
Für wen dieser Guide ist Einzelne Kreative und kleine Teams mit dem ersten Kurzfilm, Filmstudierende, die einen Dreh planen, und alle, die schreiben und ihr Drehbuch als Bilder sehen wollen, bevor jemand Geld dafür einsetzt.
Diese vier decken das Rückgrat eines ersten Kurzfilms ab: Drehbuch, Storyboard, Bilder und Schnitt. Sie wurden ausgewählt, weil der jeweilige Eintrag genau diese Aufgabe beschreibt, nicht weil sie besser wären als die übrigen Tools in der Liste.
Füge die Clips mit den Dialogen zusammen, kürze anhand des Transkripts und höre dir die ganze Szene an, bevor du weitere Einstellungen erzeugst.
1
Phase 1: Idee und Drehbuch
Aus einer Prämisse entstehen eine Logline, eine Gliederung der Beats und dann sauber formatierte Drehbuchseiten. Struktur, Figuren und Dialoge werden überarbeitet, bis die Geschichte auf dem Papier trägt.
Was KI hier übernimmt
Eine Logline zu Beats ausbauen, die Drehbuchformatierung in Ordnung halten, Szenen entwerfen oder umschreiben und melden, wo Aufbau, Tempo oder Figurenbögen schwach wirken.
Was KI hier nicht kann
Entscheiden, wovon der Film handelt oder warum er dir wichtig ist. Generierte Szenen neigen zum Bekannten, die eigene Stimme und die überraschende Entscheidung müssen also von den Schreibenden kommen.
Erweitert eine Logline oder ein Thema zu Handlungen und Beats und formatiert und entwirft dann Szenen in einem Drehbuch-Editor, dessen Assistent Coverage-Berichte erstellt.
KI-App für Drehbuch und Filmproduktion, um einen Film an einem Ort zu plotten, zu schreiben, als Storyboard zu zeichnen und vorzuvisualisieren.
Formatiert das Drehbuch schon beim Tippen und prüft es mit einem Script Doctor, der Probleme nach Szene, Figur, Konflikt und Thema meldet, ohne die Geschichte für dich zu schreiben.
KI-Software für Drehbuchautoren mit automatischer Formatierung, Strukturansichten, Zusammenarbeit und einem Script Doctor.
Erzeugt aus einer beschriebenen Idee einen Drehbuchentwurf mit formatierten Szenen und Dialogen und führt Figuren- und Schauplatzdaten, um Widersprüche zu vermeiden.
KI-Schreib-App, die ganze Bücher, Romane und Drehbücher entwirft und beim Überarbeiten Kapitel für Kapitel hilft.
Tool ansehen
2
Phase 2: Storyboard und Previsualisierung
Das Drehbuch wird in Szenen und Einstellungen zerlegt, und jede Einstellung wird als Bild gezeichnet. So lassen sich Bildausschnitt, Kamerawinkel und der Fluss einer Sequenz beurteilen, bevor etwas gedreht oder generiert wird.
Was KI hier übernimmt
Ein Skript lesen, die Szenenaufteilung und die Shotlist entwerfen, pro Einstellung ein Bild mit gleichbleibenden Figuren zeichnen und die Bilder zu einem groben Animatic animieren.
Was KI hier nicht kann
Die Einstellung wählen, die der Szene dient. Das erste Storyboard ist eine allgemeine Lesart der Seite; Blocking, Objektivwahl und die Entscheidung, was wegbleibt, liegen weiter bei der Regie.
Liest ein Skript in Formaten wie PDF oder Fountain, entwirft die Szenenaufteilung und die Shotlist, zeichnet zu jeder Einstellung ein Bild und exportiert ein Animatic.
KI-Storyboard-Generator, der aus Drehbuch oder Idee eine Einstellungsliste, Storyboard-Bilder und einen Animatic erstellt.
Macht aus einem hochgeladenen Drehbuch Szenen und Storyboards, mit wiederverwendbaren Figuren und Schauplätzen, die über ein Projekt hinweg konsistent bleiben.
Browserbasierte KI-Suite für die Videoproduktion, die Skripte, Prompts und Bilder in Storyboards, Einstellungen und Schnitte verwandelt.
Verteilt Arbeit an Drehbuch, Figuren, Szenen und Storyboard auf Agenten und hält die Storyboard-Felder verknüpft, sodass eine Änderung an einem gemeinsamen Element die zugehörigen Szenen mit aktualisiert.
KI-Animations-Workspace, in dem Agenten aus einer Idee Figuren, Szenen, Storyboards und Kurzfilme entwickeln.
Tool ansehen
3
Phase 3: Produktionsplanung
Shotlists, Zeitpläne, Drehorte, Besetzung und Zuständigkeiten kommen an einem Ort zusammen, und Abhängigkeiten werden verfolgt, damit Dreh oder Generierung in sinnvoller Reihenfolge ablaufen.
Was KI hier übernimmt
Aus der Szenenaufteilung eine Shotlist entwerfen, sie zusammen mit den Storyboards als PDF exportieren und ein Pitch-Deck zusammenstellen. Zeitpläne, Dispositionen und Budgets entstehen weiterhin von Hand.
Was KI hier nicht kann
Einen Drehort, eine Genehmigung oder die Verfügbarkeit eines Schauspielers sichern. Ein Plan ist nur so verlässlich wie die Zusagen dahinter, und die kommen aus Telefonaten und Unterschriften.
Exportiert Shotlist und Boards als PDF und baut aus dem Storyboard ein Pitch-Deck, sodass Crew und Geldgeber mit demselben visuellen Dokument planen.
KI-Storyboard-Generator, der aus Drehbuch oder Idee eine Einstellungsliste, Storyboard-Bilder und einen Animatic erstellt.
Tool ansehen
4
Phase 4: Material generieren oder drehen
Die Bilder entstehen. Bei einem KI-gestützten Film heißt das: Jede Einstellung wird aus einem Prompt, einem Storyboard-Bild oder Referenzbildern generiert und so lange wiederholt, bis Figuren, Licht und Bewegung in der Szene zusammenpassen.
Was KI hier übernimmt
Kurze Clips aus Text oder Bildern erzeugen, eine Figur mit Referenzen über mehrere Einstellungen halten, Kamerabewegungen festlegen und einen vorhandenen Clip verlängern oder im Stil verändern.
Was KI hier nicht kann
Ein inszeniertes Spiel oder lange, durchgehende Aufnahmen liefern. Clips sind kurz, kleine Details verändern sich von Einstellung zu Einstellung, und viele Generierungen werden verworfen, bis eine brauchbar ist.
Erstellt Clips aus einem Text-Prompt, einem Bild oder mehreren Referenzbildern, mit Modellen, die auch den passenden Ton zur Einstellung generieren können.
Generator für KI-Videos und -Bilder mit Creative Studio, agentengesteuerter Canvas, API sowie Desktop- und Mobil-Apps.
Bietet eine Bibliothek wiederverwendbarer KI-Schauspieler, darunter einen aus einem Referenzfoto trainierten, damit eine Figur in Bildern und Clips erkennbar bleibt.
KI-Filmstudio, das Bild-, Video-, Sprach- und Musikmodelle mit einer Bibliothek wiederverwendbarer KI-Schauspieler verbindet.
Ein Agent schlägt aus deinem Briefing einen Szenenplan vor, erzeugt die Assets und hält Figuren und visuelle Identität konsistent; jede Einstellung bleibt auf einer Arbeitsfläche bearbeitbar.
KI-Videoagent, der Szenen plant, Modelle auswählt und auf einer bearbeitbaren Arbeitsfläche Kurzfilme, Dramen und Marketingvideos baut.
Tool ansehen
5
Phase 5: Stimmen und Lippensynchronität
Dialoge und Erzähltext werden aufgenommen oder generiert, den Figuren zugeordnet, und wo das Bild schon steht, wird die Mundbewegung an das fertige Audio angepasst.
Was KI hier übernimmt
Drehbuchzeilen mit steuerbarem Vortrag in Sprache umsetzen, eine Stimme erzeugen oder klonen und den Mund einer sprechenden Person passend zu einer neuen Tonspur neu animieren.
Was KI hier nicht kann
Die Stimme einer realen Person ohne deren Einwilligung klonen oder das Timing und den Subtext liefern, die eine gute Schauspielerin mitbringt. Emotionale Szenen brauchen meist viele Takes und eine Auswahl von Hand.
Erzeugt aus einem getippten Skript einen Sprechertext und lässt dich Emotion, Tempo und Betonung Zeile für Zeile über eine Bibliothek von Stimmcharakteren einstellen.
KI-Stimmengenerator mit emotionsbewusster Sprachsynthese, Stimmklonen, Mobil-App und Entwickler-API.
Nimmt ein vorhandenes Video und eine neue Tonspur und animiert den Mund der sprechenden Person passend dazu neu, auch um eine Zeile ohne Nachdreh zu ändern.
KI-Modelle für Lipsync und Visual Dubbing, die den Mund eines Sprechers an neues Audio anpassen, verfügbar als Studio, API und Plugins.
Tool ansehen
6
Phase 6: Musik und Soundeffekte
Eine Filmmusik oder Songs werden komponiert oder lizenziert, dazu kommen Soundeffekte und Atmo, damit die Welt auf der Leinwand auch so klingt, als gäbe es sie.
Was KI hier übernimmt
Instrumentalstücke, ganze Songs und einzelne Soundeffekte aus einer Beschreibung erzeugen und einen Titel verlängern oder überarbeiten, der fast passt.
Was KI hier nicht kann
Gezielt zum Bild komponieren. Ein generierter Titel weiß nicht, wo der Schnitt sitzt oder was die Szene verbirgt, und die kommerziellen Rechte am Ergebnis hängen von deinem Tarif ab.
Erstellt aus einer Beschreibung oder deinem eigenen Text komplette Songs und teilt einen fertigen Song in Stems auf, die sich in andere Audioprogramme exportieren lassen.
KI-Musikgenerator, der aus einem Text-Prompt oder Songtext einen kompletten Song macht, mit Studio im Browser und Stem-Trennung.
Erzeugt aus einem Prompt Gesangs- oder Instrumentalspuren sowie eigene Soundeffekte und Atmo.
KI-Audioplattform für Text-zu-Sprache, Stimmklonen, Transkription, Synchronisation, Musik und Sprachagenten für Gespräche.
Tool ansehen
7
Phase 7: Schnitt und Finishing
Die Einstellungen werden zu einer Schnittfassung zusammengesetzt und im Rhythmus gekürzt, danach folgen Farbe, Retusche, Entrauschen und Hochskalieren, bis Bild und Ton exportbereit sind.
Was KI hier übernimmt
Dialogmaterial über sein Transkript schneiden, Rauschen und Pausen entfernen, eine Retusche von einem Bild auf die ganze Einstellung übertragen und die Auflösung erhöhen.
Was KI hier nicht kann
Den Rhythmus einer Szene finden. Wo geschnitten wird, was wegfällt und wie lange ein Bild stehen bleibt, ist das Urteil der Schnittmeisterin oder des Schnittmeisters, und keines dieser Tools nimmt dir die Entscheidung ab.
Schneidet und verschiebt Material, wenn du die passenden Wörter im Transkript bearbeitest, und entfernt Hintergrundgeräusche aus einer Aufnahme mit einem Klick.
KI-Editor für Video und Audio, mit dem du Aufnahmen über das Transkript schneidest, samt Assistent namens Underlord.
Skaliert Material auf höhere Auflösungen, entfernt Korn und Kompressionsrauschen und kann Audiokanäle auf Surround-Spuren verteilen.
Toolkit für Desktop und Browser, das Videos mit KI hochskaliert, entrauscht, einfärbt und konvertiert und Audio auf Surround hochmischt.
Tool ansehen
8
Phase 8: Untertitel und Übersetzung
Die Dialoge werden transkribiert und als Untertitel getimt, Zeile für Zeile geprüft und dann übersetzt, damit der Film ohne Ton oder in anderen Sprachen angesehen werden kann.
Was KI hier übernimmt
Sprache mit Sprecherkennzeichnung transkribieren, getimte Untertiteldateien exportieren, sie in andere Sprachen übersetzen und eine synchronisierte Tonspur erzeugen.
Was KI hier nicht kann
Garantieren, dass Namen, Slang oder Witze stimmen. Maschinelle Untertitel muss jemand durchlesen, der die Sprache kennt, und Zeilenumbrüche und Timing brauchen weiterhin ein menschliches Auge.
Erzeugt Untertitel aus hochgeladenem Video, übersetzt sie und kann sie fest in ein MP4 einbrennen, auf Wunsch mit Prüfung durch professionelle Transkribierende.
KI-Transkription, Untertitel und Meeting-Notizen in über 150 Sprachen, auf Wunsch mit menschlicher Prüfung.
Erzeugt Untertitel, die du in einem Editor neu timen und gestalten kannst, übersetzt sie und kann die Tonspur durch eine synchronisierte ersetzen.
KI-Plattform zur Medienlokalisierung für Transkription, Untertitel, Übersetzung und Synchronisation in über 125 Sprachen, für Dateien oder live.
Tool ansehen
9
Phase 9: Poster und Titelgestaltung
Ein Poster, eine Titelgestaltung und Standbilder werden entworfen, damit der Film auf Festivalseiten, in Streaming-Listen und in Social-Media-Beiträgen ein Gesicht hat.
Was KI hier übernimmt
Poster-Artwork in einem gewählten Stil erzeugen, den Titel als gut lesbaren Schriftzug setzen und dieselbe Figur zeigen, die im Film vorkommt.
Was KI hier nicht kann
Dir sagen, welches einzelne Bild diesen Film verkauft. Credits, Namensblock und Festival-Lorbeeren müssen stimmen, und generierte Schriftzüge solltest du in voller Größe Korrektur lesen.
Enthält einen Filmplakat-Generator, der Plakate in einem gewählten Stil erzeugt, auf Wunsch mit demselben Schauspieler wie an anderer Stelle im Projekt.
KI-Filmstudio, das Bild-, Video-, Sprach- und Musikmodelle mit einer Bibliothek wiederverwendbarer KI-Schauspieler verbindet.
Setzt eingetippte Wörter als fertigen Schriftzug mit Licht und Textur und exportiert ein transparentes PNG, das sich über das Key Art legen lässt.
KI-Generator, der eingetippten Text in fertige Schriftzug-Grafiken in Stilen wie Neon, Glitch, Feuer und 3D verwandelt.
Tool ansehen
10
Phase 10: Trailer-Clips und Promotion
Aus dem fertigen Film werden ein Trailer und kurze Teaser geschnitten und nach Plan veröffentlicht, dazu Beiträge, die darauf hinweisen, wo der Film zu sehen ist.
Was KI hier übernimmt
Highlights aus einem langen Video auswählen, sie hochkant mit Untertiteln umformatieren und Beiträge mit generierten Texten für mehrere Social-Media-Konten einplanen.
Was KI hier nicht kann
Dafür sorgen, dass ein Festival den Film auswählt oder ein Publikum auf ihn aufmerksam wird. Clip-Auswahltools bevorzugen gesprochene Momente; ein Trailer mit echter Dramaturgie muss also weiterhin von Hand geschnitten werden.
Findet Highlights in einem langen Video, formatiert sie hochkant mit Untertiteln um und stellt die Clips für die Veröffentlichung auf verbundenen Konten in die Warteschlange.
KI-Tool zum Schneiden von Videos: macht aus langen Videos Kurzclips mit Untertiteln und veröffentlicht sie auf sozialen Plattformen.
Entwirft aus einer kurzen Beschreibung Text, Bild und Hashtags für jeden Beitrag zur Veröffentlichung und plant die Beiträge dann aus einem Kalender für alle verbundenen Netzwerke ein.
Tool für Social-Media-Management, das Beiträge mit KI für viele Netzwerke schreibt, gestaltet und plant.
Tool ansehen
Realistische Erwartungen
Gesicht und Stimme brauchen eine Einwilligung
Erzeuge das Gesicht einer realen Person nicht und klone ihre Stimme nicht ohne schriftliche Erlaubnis. Das gilt für Schauspielende, Personen des öffentlichen Lebens und Freunde gleichermaßen, und viele Tools verbieten es in ihren Nutzungsbedingungen. Lege die Erlaubnis zu den Projektunterlagen.
Rechte an generiertem Material sind ungeklärt
Ob rein KI-generierte Bilder oder Musik urheberrechtlich geschützt sein können, hängt vom Land ab und wird noch diskutiert. Wenn du den Film verkaufen oder lizenzieren willst, dokumentiere deinen eigenen kreativen Beitrag und prüfe die Nutzungsrechte deines Tarifs.
Kontinuität ist Handarbeit
Gesichter, Kostüme, Requisiten und Licht verändern sich von einem generierten Clip zum nächsten. Referenzbilder und wiederverwendbare Figuren mildern das, beseitigen es aber nicht. Plane also Zeit für neue Durchläufe ein und dafür, Einstellungen zu wählen, die sich zusammenschneiden lassen.
Festivals und Plattformen haben eigene Regeln
Manche Festivals, Sender und Videoplattformen verlangen, dass du KI-generierte oder KI-bearbeitete Inhalte offenlegst, einige schränken sie ein. Lies die Einreichungs- oder Upload-Regeln jedes Ortes, bevor du den Film schickst.
Häufige Fragen
Kann ich einen ganzen Film mit KI und ohne Kamera machen?
Einen kurzen ja, mit Geduld. Videomodelle liefern Clips von wenigen Sekunden, du generierst den Film also Einstellung für Einstellung und setzt ihn in einem Schnittprogramm zusammen. Rechne damit, viele Durchläufe zu verwerfen und die meiste Zeit für die Konsistenz der Figuren aufzuwenden. Dialoglastige Szenen sind am schwierigsten, weil Lippensynchronität und Schauspiel noch die schwächsten Punkte sind.
Gehört mir ein Film mit KI-generierten Einstellungen?
Das hängt davon ab, wo du lebst und wie viel der Arbeit deine eigene schöpferische Leistung ist. Drehbuch, Schnitt sowie Auswahl und Anordnung der Einstellungen sind dein Beitrag, während rein generierte Bilder in manchen Ländern möglicherweise nicht geschützt sind. Prüfe außerdem die Bedingungen jedes Tools, denn die kommerzielle Nutzung hängt oft vom gebuchten Tarif ab.
Darf ich eine KI-Stimme verwenden, die wie ein bekannter Schauspieler klingt?
Nein, nicht ohne die Erlaubnis dieser Person. Eine erkennbare Stimme nachzuahmen kann Persönlichkeitsrechte verletzen, und Stimm-Tools verbieten es in der Regel. Nimm eine selbst gestaltete Stimme oder eine Stimme aus der Bibliothek, oder nimm eine Schauspielerin oder einen Schauspieler auf, die oder der einverstanden ist, und klone die Stimme auf Grundlage einer schriftlichen Vereinbarung, die diesen Film abdeckt.
Nimmt ein Festival einen mit KI gemachten Kurzfilm an?
Manche ja, manche haben eine eigene Kategorie, und manche verlangen Angaben dazu, wie KI eingesetzt wurde. Eine einheitliche Regel gibt es nicht. Lies deshalb bei jedem Festival den Abschnitt zu Teilnahmebedingungen und Offenlegung, bevor du eine Einreichgebühr zahlst, und beschreibe deinen Einsatz von KI wahrheitsgemäß.
Welche Phase sollte ich nicht der KI überlassen?
Die Entscheidungen. Tools können eine Szene entwerfen, ein Storyboard zeichnen und eine Einstellung generieren, aber was die Geschichte bedeutet, welche Aufnahme die richtige ist und wo geschnitten wird, macht den Film erst zu deinem. Lass dir von den Tools schnell Optionen liefern und entscheide dann wie ein Regisseur.